Visas dokumentālās filmas ir objektīvas un 100% neitrālas.
Katrs režisors izvēlas, ko iekļaut un ko izgriezt. Pat visfaktiskajām dokumentālajām filmām ir savs "viedoklis" jeb naratīva lēca, kas atspoguļo režisora perspektīvu.
Lai gan abiem žanriem ir līdzīga vizuālā gramatika, tie atrodas patiesības spektra pretējos galos. Dokumentālās filmas cenšas tvert realitāti, izglītot skatītājus vai aizstāvēt sociālās pārmaiņas, izmantojot faktiskus pierādījumus. Turpretī pseidodokumentālās filmas izmanto dokumentālās filmas "izskatu un sajūtu", lai parodētu savus varoņus, izmantojot satīru un scenārija komēdiju, lai izklaidētu, vienlaikus kritizējot reālās pasaules tropus.
Dokumentāla filma, kas nav daiļliteratūra un paredzēta realitātes dokumentēšanai mācību vai izglītības nolūkos.
Filmas vai televīzijas pārraides veids, kurā izdomāti notikumi tiek attēloti dokumentālā stilā.
| Funkcija | Dokumentālā filma | Pseidodokumentāls |
|---|---|---|
| Primārais nolūks | Informēt, izglītot vai atklāt patiesību | Satīrisks, parodēts vai izklaidējošs saturs |
| Priekšmets | Īsti cilvēki un īsti notikumi | Izdomāti tēli un scenāriji |
| Skriptēšana | Nerakstīts (bieži vien ieskicēts) | Pilnībā uz scenārija vai improvizēts |
| Vizuālais stils | Rokas, neapstrādāts vai kinematogrāfisks | Apzināti “zemas kvalitātes” vai nestabils attēls |
| Intervijas | Patiesa liecība | Scenāriju komēdijas "grēksūdzes" |
| Ētika | Stingra žurnālistiskās patiesības ievērošana | Radoša brīvība pārspīlēt |
| Auditorijas reakcija | Pārdomas, empātija vai sašutums | Smiekli, ironija vai niknums |
Abi žanri izmanto vienu un to pašu “cinema verité” rīku komplektu — trīcošas rokas kameras, dabisko apgaismojumu un tiešu uzrunu kamerā. Tomēr dokumentālā filma izmanto šīs metodes, lai atbrīvotos no Holivudas filmu veidošanas mākslīguma un pietuvotos patiesībai. Pseidodokumentālā filma tās izmanto kā maskēšanos, piemānot skatītāja smadzenes, liekot tam apstrādāt izdomātu stāstu tā, it kā tas būtu ziņu ziņojums vai biogrāfija.
Dokumentālajām filmām ir liela atbildība par precizitāti; faktu sagrozīšana var sabojāt filmu veidotāja reputāciju. Pseidodokumentālās filmas zeļ pretējā virzienā: tās pārspīlē realitāti, līdz tā kļūst absurda. Atdarinot dokumentālās filmas nopietno toni, pseidodokumentālās filmas var piedāvāt kodīgu sociālo kritiku par tādām nozarēm kā suņu izstādes, vietējo politiku vai mūzikas biznesu efektīvāk nekā standarta situāciju komēdija.
Dokumentālajā filmā intervija ir enkurs, ko izmanto, lai stāstam piešķirtu datus vai emocionālu svaru. Pseidodokumentālajā filmā “atzīšanās” vai “runājošā galva” ir komēdijas dzinējspēks. Tā ļauj varoņiem teikt lietas, kas ir pretrunā ar viņu rīcību ekrānā, radot plaisu starp viņu pašapziņu un realitāti, kas ir mūsdienu pseidodokumentālā humora pazīme.
Veiksmīga dokumentālā filma bieži maina sabiedrības viedokli par konkrētu jautājumu, dažkārt novedot pie juridiskām vai sociālām reformām. Veiksmīga pseidodokumentālā filma liek auditorijai smieties par paša medija tropiem. Kamēr viena cenšas dokumentēt pasauli tādu, kāda tā ir, otra izmanto pasaules sarežģītību kā ironijas un tēlu vadītas komēdijas rotaļu laukumu.
Visas dokumentālās filmas ir objektīvas un 100% neitrālas.
Katrs režisors izvēlas, ko iekļaut un ko izgriezt. Pat visfaktiskajām dokumentālajām filmām ir savs "viedoklis" jeb naratīva lēca, kas atspoguļo režisora perspektīvu.
Pseidodokumentālās filmas ir tikai "viltus dokumentālās filmas".
Lai gan tās ir izdomātas, labākās pseidodokumentālās filmas ir izsmalcinātas satīras. Lai veiksmīgi parodētu tā ritmu un konvencijas, ir nepieciešama dziļa dokumentālā žanra izpratne.
Ja tai ir trīcoša kamera, tā ir dokumentālā filma.
Filmēšana ar rokas kameru ir stilistiska izvēle, ko izmanto daudzos žanros, tostarp šausmu filmās (atrasts kadrs) un asa sižeta filmās. Dokumentālajās filmās tā bieži ir nepieciešamības rezultāts; daiļliteratūrā tā ir apzināta estētika.
Dokumentālajās filmās netiek izmantoti scenāriji.
Lielākajai daļai dokumentālo filmu ir "papīra montāža" vai strukturāls scenārijs. Lai gan tās nepasaka skatītājiem, kas jāsaka, filmu veidotāji plāno naratīva loku un uzdotos jautājumus, lai nodrošinātu saskaņotu stāstu.
Izvēlieties dokumentālo filmu, ja vēlaties uzzināt par pasauli, iegūt jaunus vēstures skatījumus vai izprast sarežģītu sociālu problēmu. Izvēlieties pseidodokumentālo filmu, ja vēlaties baudīt asprātīgu, uz tēliem balstītu parodiju, kas izsmej cilvēka dabu un pašu dokumentālās filmas formātu.
Kamēr 2D filmas atspoguļo klasisko, logam līdzīgo kinematogrāfisko pieredzi, izmantojot gaismu un krāsas, lai uz līdzenas virsmas radītu dziļuma iespaidu, 3D filmas izmanto stereoskopisko tehnoloģiju, lai fiziski projicētu attēlus kinoteātra telpā. Izvēle starp tām ietver 2D tīrās, nesamazinātās vizuālās skaidrības salīdzināšanu ar 3D dziļuma iespaidīgo, sensorisko sajūsmu.
Filmas naratīva DNS sākas ar scenāriju, taču sākumpunkts šajās divās disciplīnās ievērojami atšķiras. Oriģinālie scenāriji dzimst no baltas lapas un rakstnieka iztēles, savukārt adaptētie scenāriji ietver sarežģītu mākslu tulkot esošos stāstus — no romāniem līdz ziņu rakstiem — vizuālā formātā, kas godina avotu, vienlaikus pastāvot patstāvīgi.
Lai gan abus žanrus raksturo spraigi triki un aizraujošas ainas, asa sižeta filmas parasti koncentrējas uz intensīvu fizisku konfliktu un tūlītēju cīņu noteiktā vidē. Turpretī piedzīvojumu filmas prioritāti piešķir grandiozam ceļojumam, nezināmā izpētei un galvenā varoņa personīgajai izaugsmei plašās, bieži vien eksotiskās ainavās un izaicinošā vidē.
Kamēr studijas filmas prioritāti piešķir plašai pievilcībai un komerciāliem panākumiem, izmantojot iedibinātas formulas, autorfilmas kalpo kā audekls režisora unikālajai radošajai vīzijai. Izpratne par spriedzi starp šīm divām pasaulēm palīdz kinogājējiem novērtēt atšķirību starp noslīpētu globālu grāvēju un intīmu, unikālu kinematogrāfisku mākslas darbu.
Kamēr grāvējfilmas dominē pasaules kinoteātros ar milzīgiem budžetiem un iespaidīgiem vizuālajiem efektiem, kas radīti plašai auditorijai, neatkarīgās filmas prioritāti piešķir mākslinieciskajai izpausmei un nišas stāstījumam, bieži vien ar niecīgiem budžetiem. Izvēle starp tām parasti ir atkarīga no tā, vai vēlaties intensīvu, kopīgu kinematogrāfisku notikumu vai dziļi personisku, uz varoņiem balstītu stāstījumu, kas izaicina tradicionālās klišejas.