میجر اسکیل بمقابلہ معمولی اسکیل
بڑے اور چھوٹے ترازو مغربی موسیقی کی بنیاد بناتے ہیں، یہ تشکیل دیتے ہیں کہ دھنیں اور آہنگ جذباتی طور پر کیسے محسوس ہوتے ہیں۔ اگرچہ بڑے پیمانے اکثر چمک اور رجائیت کے ساتھ منسلک ہوتے ہیں، لیکن معمولی ترازو گہرے یا زیادہ خود شناسی کی آواز میں ہوتے ہیں۔ ان کی ساخت اور جذباتی اثرات کو سمجھنے سے موسیقاروں کو موسیقی کو زیادہ مؤثر طریقے سے کمپوز، بہتر بنانے اور تجزیہ کرنے میں مدد ملتی ہے۔
اہم نکات
- بڑے اور قدرتی مائنر کے درمیان واحد ساختی فرق وقفہ پیٹرن میں ہے، خاص طور پر تیسری ڈگری۔
- بڑے ترازو عام طور پر زیادہ روشن لگتے ہیں، جب کہ معمولی ترازو زیادہ گہرے جذبات کو جنم دیتے ہیں۔
- معمولی ترازو کی تین عام شکلیں ہیں، واحد معیاری بڑے پیٹرن کے برعکس۔
- ہر بڑی کلید کا ایک رشتہ دار چھوٹا ہوتا ہے جو ایک جیسے نوٹوں کا اشتراک کرتا ہے۔
بڑا پیمانہ کیا ہے؟
ایک سات نوٹ کا ڈائیٹونک پیمانہ جو اپنی روشن، مستحکم اور بلند آواز کے لیے جانا جاتا ہے۔
- بڑا پیمانہ وقفہ پیٹرن کی پیروی کرتا ہے: پورا، پورا، آدھا، پورا، پورا، پورا، آدھا۔
- C بڑے پیمانے (C–D–E–F–G–A–B) میں کوئی شارپس یا فلیٹ نہیں ہیں۔
- بڑے پیمانے بہت سے پاپ، کلاسیکی اور لوک دھنوں کی بنیاد بناتے ہیں۔
- بڑے پیمانے کی تیسری ڈگری ٹانک کے اوپر ایک بڑا تہائی ہے، جو اس کی روشن آواز میں حصہ ڈالتی ہے۔
- مغربی موسیقی کا نظریہ اکثر بڑے پیمانے کو chords اور ہم آہنگی کی تعمیر کے لیے ایک حوالہ نقطہ کے طور پر استعمال کرتا ہے۔
معمولی پیمانہ کیا ہے؟
سات نوٹ پر مشتمل ڈائیٹونک پیمانہ جس کی خصوصیت گہرا، زیادہ جذباتی ٹونل معیار ہے۔
- قدرتی معمولی پیمانہ وقفہ کے پیٹرن کی پیروی کرتا ہے: پورا، آدھا، پورا، پورا، آدھا، پورا، پورا۔
- A مائنر اسکیل (A–B–C–D–E–F–G) میں کوئی شارپس یا فلیٹ نہیں ہوتا ہے اور یہ C میجر کا نسبتا معمولی ہے۔
- معمولی ترازو تین عام شکلوں میں آتے ہیں: قدرتی، ہارمونک، اور میلوڈک معمولی۔
- ٹانک کے اوپر چھوٹا تیسرا اسکیل کو اس کا مخصوص طور پر سنجیدہ کردار دیتا ہے۔
- معمولی ترازو کلاسیکی، راک، فلمی اسکورز، اور جذباتی گانٹھوں میں بڑے پیمانے پر استعمال ہوتے ہیں۔
موازنہ جدول
| خصوصیت | بڑا پیمانہ | معمولی پیمانہ |
|---|---|---|
| جذباتی کردار | روشن، ترقی پذیر | گہرا، خود شناسی |
| وقفہ پیٹرن | WWHWWWH | WHWWHWW (قدرتی معمولی) |
| تیسرا وقفہ | اہم تیسرا | معمولی تیسرا |
| عام تغیرات | بنیادی طور پر ایک معیاری شکل | قدرتی، ہارمونک، سریلی |
| رشتہ دار رشتہ | ایک رشتہ دار نابالغ ہے۔ | ایک رشتہ دار میجر ہے۔ |
| مقبول موسیقی میں استعمال | ترانے، حوصلہ افزا گانے | بیلڈز، ڈرامائی گانے |
| راگ کا معیار (ٹانک) | اہم راگ | معمولی راگ |
تفصیلی موازنہ
ساختی اختلافات
پہلی نظر میں، بڑے اور چھوٹے ترازو ایک جیسے نظر آتے ہیں- دونوں میں سات نوٹ ہوتے ہیں اور پورے اور آدھے مراحل کے ایک مخصوص نمونے کی پیروی کرتے ہیں۔ حقیقی تبدیلی تھرڈ سکیل ڈگری میں ہوتی ہے۔ اس تیسرے کو آدھے قدم سے کم کرنے سے پیمانے کا مجموعی رنگ بدل جاتا ہے، فوری طور پر یہ بدل جاتا ہے کہ دھنیں اور راگ کیسے محسوس کرتے ہیں۔
جذباتی اظہار
بڑے پیمانے اکثر خوش کن، فاتحانہ یا پراعتماد لگتے ہیں، یہی وجہ ہے کہ وہ جشن منانے والی اور پرجوش موسیقی پر حاوی ہیں۔ معمولی ترازو، اس کے برعکس، تناؤ یا خود شناسی کا احساس رکھتے ہیں۔ فلمی موسیقار اکثر ڈرامہ یا سسپنس کو انڈر لائن کرنے کے لیے معمولی کلیدوں پر انحصار کرتے ہیں۔
معمولی پیمانے کے اندر تغیرات
بڑے پیمانے کے برعکس، جو عام طور پر مستقل رہتا ہے، چھوٹے پیمانے متعدد شکلوں میں ظاہر ہوتے ہیں۔ ہارمونک مائنر مضبوط تناؤ پیدا کرنے کے لیے ساتویں ڈگری کو بڑھاتا ہے، جب کہ میلوڈک مائنر چڑھتے اور اترتے وقت نوٹوں کو مختلف طریقے سے ایڈجسٹ کرتا ہے۔ یہ تغیرات ہم آہنگی کے امکانات کو وسعت دیتے ہیں۔
رشتہ دار بڑی اور معمولی چابیاں
ہر بڑی کلید کا ایک رشتہ دار چھوٹا ہوتا ہے جو ایک ہی کلیدی دستخط کا اشتراک کرتا ہے۔ مثال کے طور پر، C میجر اور A مائنر ایک ہی نوٹ استعمال کرتے ہیں لیکن مختلف ٹانک پر شروع کرتے ہیں۔ یہ تعلق کمپوزر کو پچوں کے بنیادی سیٹ کو تبدیل کیے بغیر جذباتی لہجہ بدلنے کی اجازت دیتا ہے۔
موسیقی میں عملی اطلاق
گیت لکھنے والے اکثر بڑے اور معمولی کے درمیان انتخاب کرتے ہیں اس موڈ کی بنیاد پر جو وہ بتانا چاہتے ہیں۔ جب میجر کی بجائے متوازی مائنر میں دوبارہ لکھا جائے تو ایک سادہ راگ بالکل مختلف محسوس کر سکتا ہے۔ دونوں پیمانوں کو سمجھنا موسیقاروں کو کمپوزیشن اور امپرووائزیشن میں زیادہ لچک دیتا ہے۔
فوائد اور نقصانات
بڑا پیمانہ
فوائد
- +روشن ٹونل رنگ
- +مستحکم ہم آہنگی۔
- +وسیع پیمانے پر پہچانا جا سکتا ہے۔
- +سادہ ڈھانچہ
کونس
- −کم ڈرامائی تناؤ
- −متوقع آواز
- −محدود تغیرات کے فارم
- −حد سے زیادہ خوش محسوس کر سکتے ہیں۔
معمولی پیمانہ
فوائد
- +جذباتی گہرائی
- +زیادہ تناؤ کے اختیارات
- +متعدد تغیرات
- +اظہاری ہم آہنگی۔
کونس
- −زیادہ پیچیدہ نظریہ
- −اداس آواز دے سکتا ہے۔
- −beginners کے لئے مشکل
- −سادہ پاپ ہکس میں کم عام
عام غلط فہمیاں
بڑی موسیقی ہمیشہ خوش رہتی ہے اور چھوٹی موسیقی ہمیشہ غمگین ہوتی ہے۔
اگرچہ بڑی چابیاں اکثر روشن اور چھوٹی چابیاں گہری لگتی ہیں، لیکن موسیقی میں جذبات کا انحصار رفتار، تال، ساز سازی اور سیاق و سباق پر ہوتا ہے۔ ایک تیز چھوٹا گانا توانائی بخش محسوس کر سکتا ہے، اور ایک سست بڑا ٹکڑا عکاس یا اداس محسوس کر سکتا ہے۔
معمولی ترازو صرف بڑے پیمانے ہیں جو مختلف طریقے سے کھیلے جاتے ہیں۔
اگرچہ متعلقہ، معمولی ترازو میں الگ وقفہ کی ساخت اور متعدد شکلیں ہوتی ہیں۔ نیچے کا تیسرا ہارمونک فریم ورک اور راگ کی خصوصیات کو بنیادی طور پر تبدیل کرتا ہے۔
مقبول موسیقی میں معمولی ترازو شاذ و نادر ہی استعمال ہوتے ہیں۔
بہت سے جدید پاپ، راک اور ہپ ہاپ گانے معمولی کلیدوں میں لکھے گئے ہیں۔ جذباتی طور پر چلنے والی انواع اور فلمی ساؤنڈ ٹریکس میں معمولی لہجے عام ہیں۔
آپ کو پورے گانے کے لیے بڑے یا چھوٹے کا انتخاب کرنا چاہیے۔
کمپوزر اکثر ایک ہی ٹکڑے میں بڑے اور معمولی کے درمیان شفٹ ہوتے ہیں۔ یہ ماڈیولز اس کے برعکس اور جذباتی حرکت میں اضافہ کرتے ہیں۔
عمومی پوچھے گئے سوالات
بڑے اور معمولی پیمانے کے درمیان بنیادی فرق کیا ہے؟
معمولی ترازو اداس کیوں لگتا ہے؟
معمولی ترازو کی تین اقسام کیا ہیں؟
رشتہ دار نابالغ کیا ہے؟
کیا کوئی گانا بڑے سے معمولی میں بدل سکتا ہے؟
ابتدائیوں کے لیے کون سا پیمانہ آسان ہے؟
کیا chords بڑے اور چھوٹے پیمانے میں مختلف طریقے سے بنائے گئے ہیں؟
کیا کلاسیکی موسیقی زیادہ تر معمولی کلیدوں میں ہے؟
فیصلہ
جب آپ روشن، کھلی اور بلند آواز چاہتے ہیں تو بڑے پیمانے کا انتخاب کریں۔ گہرائی، تناؤ، یا جذباتی شدت پیدا کرنے کے لیے معمولی پیمانے کا انتخاب کریں۔ عملی طور پر، زیادہ تر موسیقار دونوں کا استعمال کرتے ہیں، ان کے درمیان بدلتے ہوئے ایک ٹکڑا میں تضاد اور کہانی سنانے کے لیے۔
متعلقہ موازنہ جات
آر اینڈ بی بمقابلہ روح
R&B اور روح افریقی امریکی موسیقی کی روایات میں گہری جڑیں رکھتے ہیں، پھر بھی وہ وقت کے ساتھ ساتھ مختلف سمتوں میں تیار ہوئے۔ جب کہ کلاسک روح جذباتی، انجیل سے متاثر آوازوں اور لائیو آلات پر زور دیتی ہے، جدید R&B تال سے چلنے والے نالیوں کو عصری پیداوار کے ساتھ ملا دیتا ہے، جس میں اکثر ہپ ہاپ اور الیکٹرانک اثرات شامل ہوتے ہیں۔
آرکیسٹرل میوزک بمقابلہ بینڈ میوزک
آرکیسٹرل موسیقی اور بینڈ موسیقی دونوں موسیقاروں کے گروہوں کو ایک ساتھ لاتے ہیں، پھر بھی وہ آلات سازی، روایت اور مجموعی آواز میں مختلف ہیں۔ آرکسٹرا وسیع متحرک رینج کے لیے ہواؤں اور ٹککر کے ساتھ ساتھ تاروں پر زور دیتے ہیں، جبکہ بینڈ بنیادی طور پر ہواؤں، پیتل اور تال کے حصوں پر انحصار کرتے ہیں، جو زیادہ براہ راست اور اکثر جدید آواز پیدا کرتے ہیں۔
اینالاگ سنتھیسائزرز بمقابلہ ڈیجیٹل سنتھیسائزرز
اینالاگ اور ڈیجیٹل سنتھیسائزر دونوں الیکٹرانک آواز کی شکل دیتے ہیں، لیکن وہ بنیادی طور پر مختلف طریقوں سے ایسا کرتے ہیں — ایک فزیکل وولٹیج پر قابو پانے والے سرکٹس کے ذریعے، دوسرا ڈیجیٹل سگنل پروسیسنگ کے ذریعے — جس سے مختلف ٹونل کریکٹر، ورک فلو، لچک، قیمت کی حدیں، اور موسیقاروں اور پروڈیوسرز کے لیے دیکھ بھال کے تحفظات ہوتے ہیں۔
پاپ میوزک بمقابلہ انڈی میوزک
پاپ میوزک پالش پروڈکشن اور بڑے پیمانے پر اپیل کے ساتھ عالمی چارٹس پر حاوی ہے، جب کہ انڈی موسیقی تخلیقی آزادی اور آزاد جذبے پر پروان چڑھتی ہے۔ اگرچہ وہ اکثر آواز کے لحاظ سے اوورلیپ ہوتے ہیں، لیکن ان کے اختلافات صنعت کی حمایت، فنکارانہ کنٹرول، مارکیٹنگ کے پیمانے، اور فنکاروں کے سامعین کے ساتھ جڑنے کے طریقے میں ہیں۔
شیٹ میوزک بمقابلہ ٹیبلچر
شیٹ میوزک اور ٹیبلچر فنکاروں کے لئے موسیقی کو نوٹ کرنے کے دو طریقے ہیں، لیکن وہ مختلف مقاصد کو پورا کرتے ہیں۔ شیٹ میوزک پچ، تال اور حرکیات کے بارے میں تفصیلی معلومات فراہم کرتا ہے، جب کہ ٹیبلچر مخصوص آلات پر انگلیوں کی جگہ کو دکھانے پر توجہ مرکوز کرتا ہے، جس سے یہ خاص طور پر گٹارسٹ اور باسسٹ کے درمیان مقبول ہوتا ہے۔