Ang DNA ng naratibo ng isang pelikula ay nagsisimula sa iskrip, ngunit ang panimulang punto ay lubhang nag-iiba sa pagitan ng dalawang disiplinang ito. Ang mga orihinal na iskrip ay ipinanganak mula sa isang blangkong pahina at imahinasyon ng isang manunulat, habang ang mga inangkop na iskrip ay kinabibilangan ng masalimuot na sining ng pagsasalin ng mga umiiral na kuwento—mula sa mga nobela hanggang sa mga artikulo ng balita—sa isang biswal na format na nagbibigay-pugay sa pinagmulan habang nakatayo nang mag-isa.
Mga iskrip na isinulat para sa screen na hindi batay sa mga materyal na naunang nailathala o ginawa.
Mga iskrip na hango sa mga umiiral na sanggunian tulad ng mga libro, dula, artikulo, o kahit iba pang pelikula.
| Tampok | Mga Orihinal na Iskrip | Mga Inangkop na Iskrip |
|---|---|---|
| Pinagmulan ng Materyal | Wala (Blangkong pahina) | Umiiral na IP (Mga Libro, Dula, atbp.) |
| Malikhaing Kalayaan | Ganap | Napapaligiran ng mga hangganan ng pinagmulan |
| Nakapaloob na Madla | Wala / Mababa | Mga dati nang tagahanga |
| Pangunahing Hamon | Pagbuo ng isang mundo mula sa simula | Pagpapaikli at pagsasalin ng tono |
| Kategorya ng Gantimpala | Pinakamahusay na Orihinal na Iskrip | Pinakamahusay na Adapted Screenplay |
| Mga Kinakailangang Legal | Pagmamay-ari ng manunulat | Paglilinis ng mga karapatan sa pag-aangkop |
| Proseso ng Pagbalangkas | Imbensyon at pagtuklas | Pagbubuklod at muling pagsasama-sama |
Ang pagsulat ng isang orihinal na iskrip ay isang pagsasanay sa purong imbensyon. Kung walang lambat ng kaligtasan ng umiiral na kaalaman, ang manunulat ang responsable para sa bawat detalye ng diyalogo at bawat ritmo ng balangkas, tinitiyak na ang mga ito ay parehong magkakaugnay at nakakahimok. Ang kalayaang ito ay nakakapanabik ngunit may kaakibat na mabigat na pasanin ng pagkakaroon upang patunayan ang halaga at lohika ng kuwento sa isang madla mula sa pangalawang mambabasa.
Ang adaptasyon ay hindi gaanong tungkol sa pagkopya kundi higit pa sa pagsasalin. Maaaring gumugol ang isang nobelista ng limampung pahina sa paglalarawan ng panloob na monologo ng isang karakter, ngunit ang isang screenwriter ay kailangang makahanap ng paraan upang maiparating ang parehong lalim sa pamamagitan ng isang biswal na aksyon o isang linya ng subtext. Ang layunin ay makuha ang 'diwa' ng pinagmulang materyal habang kinikilala na ang sinehan ay isang pundamental na kakaibang midyum na may sarili nitong mga ritmikong hinihingi.
Sa modernong Hollywood, ang mga inangkop na iskrip ay kadalasang tinitingnan bilang 'mas ligtas' na pamumuhunan dahil mayroon itong built-in na madla at isang napatunayang konsepto. Ang mga orihinal na iskrip ay nakikita bilang mas mataas na panganib ngunit nag-aalok ng potensyal para sa mas mataas na gantimpala; ang mga ito ang pangunahing pinagmumulan ng 'mga klasiko ng kulto' at mga makabagong bagong genre na kalaunan ay nagiging mga franchise ng hinaharap.
Ang mga orihinal na iskrip ay karaniwang binubuo batay sa 'Istrukturang Tatlong Yugto' na partikular na idinisenyo para sa isang dalawang oras na karanasan. Ang mga inangkop na iskrip ay kadalasang kailangang makipagbuno sa mga istrukturang hindi para sa pelikula—tulad ng paliko-likong bilis ng isang 600-pahinang nobela o ang mga limitasyon sa isang iisang silid ng isang dula sa entablado. Ang trabaho ng iskrip ay baguhin ang istruktura ng mga kuwentong ito sa isang sinematikong hugis nang hindi nawawala ang esensya na nagpasikat sa orihinal.
Mas madaling isulat ang mga inangkop na iskrip dahil tapos na ang kuwento.
Sa maraming paraan, mas mahirap ang mga ito. Kailangang buwagin ng mga manunulat ang isang gumaganang kuwento at muling buuin ito para sa ibang midyum, na kadalasang nangangailangan ng mas maraming teknikal na kasanayan kaysa sa pagsisimula nang panibago.
Ang isang 'tapat' na adaptasyon ay palaging ang pinakamahusay na bersyon.
Ang mga literal na pagsasalin mula sa libro patungo sa pelikula ay kadalasang nakakabagot o nakakabagot. Ang pinakamahusay na mga adaptasyon, tulad ng 'The Shining' o 'Jurassic Park,' ay gumagawa ng malalaking pagbabago upang umangkop sa biswal na katangian ng pelikula.
Hindi maaaring ibase sa totoong buhay ang mga orihinal na iskrip.
Maaari silang hango sa mga totoong pangyayari o tao, ngunit kung hindi ito batay sa isang partikular na nailathalang salaysay (tulad ng isang libro o artikulo), maituturing pa rin itong orihinal.
Ang mga sequel ay mga orihinal na iskrip dahil bago ang partikular na balangkas.
Dahil ang mga sequel ay gumagamit ng 'mga dati nang karakter' at mundo, halos palaging inuuri ang mga ito ng mga award bodies at guilds bilang inangkop na materyal.
Pumili ng orihinal na iskrip kung gusto mong makaranas ng sariwa at hindi mahuhulaang boses, at isang kuwentong sadyang idinisenyo para sa kamera. Maghanap ng mga inangkop na iskrip kung gusto mong makakita ng isang minamahal na mundong muling naiisip o isang masalimuot na totoong kuwento na hinabi sa isang makapangyarihan at nakapokus na salaysay.
Ang linya sa pagitan ng isang tradisyonal na bayani at isang matapang na antihero ay kadalasang tumutukoy sa kaluluwa ng isang kuwento. Bagama't kinakatawan ng mga bayani ang ating pinakamataas na mithiin at matibay na kalinawan sa moralidad, ang mga antihero naman ay sumasalamin sa ating mga kapintasan, kumikilos sa mga kulay abo na may mga kaduda-dudang pamamaraan at panloob na mga tunggalian na nagpaparamdam sa kanilang mga tagumpay na kumplikado ngunit malalim na makatao.
Bagama't magkatulad ang visual grammar ng dalawang genre, nasa magkabilang dulo sila ng spectrum ng katotohanan. Sinisikap ng mga dokumentaryo na makuha ang realidad, turuan ang mga manonood, o itaguyod ang pagbabago sa lipunan sa pamamagitan ng mga ebidensyang batay sa katotohanan. Sa kabaligtaran, ginagamit ng mga mockumentary ang 'hitsura at dating' ng isang dokumentaryo upang parodyahin ang kanilang mga paksa, gamit ang satira at scripted comedy upang aliwin habang pinupuna ang mga totoong trope.
Pinaghihiwalay ng paghahambing na ito ang pagkakaiba sa pagitan ng panlabas na paghahangad ng hustisya at panloob na paggalugad ng isip. Habang ang mga drama sa krimen ay nakatuon sa nasasalat na mekanismo ng batas at kaayusan, inuuna ng mga dramang sikolohikal ang pagmumuni-muni na nakabatay sa karakter, na inililipat ang pokus mula sa 'sino ang gumawa nito' patungo sa 'bakit sila ganito.'
Habang ang grapikong karahasan ay nakasentro sa matinding epekto ng pisikal na trauma at tahasang biswal na mga epekto, ang sikolohikal na karahasan ay tumatarget sa isipan ng manonood sa pamamagitan ng tensyon at pangamba. Ang isa ay pinipilit ang manonood na harapin ang katotohanan ng pananakit sa katawan, habang ang isa naman ay sinasamantala ang takot sa hindi alam at ang kahinaan ng pag-iisip ng tao.
Bagama't parehong layunin ng genre na guluhin ang mga manonood, ang mga pelikulang horror ay pangunahing naglalayong pumukaw ng isang visceral na reaksyon sa pamamagitan ng takot, pagkabigla, at pagkakaroon ng isang malinaw na banta. Ang mga psychological thriller, sa kabaligtaran, ay nakatuon sa kawalang-tatag ng isip, kalabuan ng moralidad, at isang pakiramdam ng pagkabalisa na humahamon sa persepsyon ng manonood sa katotohanan.
