Zineman, gizonezkoen boterearen erretratua bi muturren artean kulunkatzen da askotan: babeslea, indarra erabiltzen duena zaurgarriak babesteko eta justizia defendatzeko, eta harrapariak, indarra erabiltzen duena nagusitzeko eta esplotatzeko. Konparazio honek zinemagileek arketipo horiek nola erabiltzen dituzten aztertzen du, eragin fisiko eta sozialaren pisu morala aztertzeko istorioak kontatzeko orduan.
Gizonezkoen indarra altruismora, sakrifiziora eta besteen babesera bideratzen den kontakizun-esparru bat.
Maskulinitatearen irudikapen bat, eskubidez, erasokortasunaz eta besteen menpekotasunaren bidez boterea lortzeko ahaleginez definitua.
| Ezaugarria | Maskulinitatea babesle gisa | Maskulinitatea harrapari gisa |
|---|---|---|
| Unitate nagusia | Altruismoa eta betebeharra | Nagusitasuna eta Egoa |
| Boterearen erabilera | Eraikitzailea/Kontserbatzailea | Suntsitzailea/Ustiatzailea |
| Besteekiko harremana | Orientazioa eta Babesa | Zaintza eta Kontrola |
| Egoera emozionala | Diziplinatua eta estoikoa | Aldakorra edo Kalkulatzaile Hotza |
| Zaurgarritasunaren ikuspegia | Zaindu beharreko zerbait. | Esplotatu beharreko zerbait. |
| Narrazio-rola | Heroi/Mentore Tradizionala | Antagonista edo Gaizkile Tragikoa |
Oinarrizko aldea boterearen "bektorea" datza. Babesle pertsonaia batek, X-Men serieko Loganek bezala, indarkeriarako duen gaitasuna besteei kalterik ez egiteko daraman zama gisa ikusten du. Aldiz, harrapari arketipoak, thriller edo drama psikologiko askotan agertzen diren pertsonaiek bezala, boterea berez helburu gisa ikusten du, eta ingurunea aurkaritzarik gabe gobernatu dezaketen espazio bihurtzeko erabiltzen du.
Maskulinitate babeslea askotan "gizon zibilizatuaren" kontzeptuarekin lotzen da: suntsipen handia egiteko gai den baina bakea aukeratzen duen norbait. Maskulinitate harrapariak barne mugarik ez izatea du ezaugarri. Manipulatzaile karismatikoa edo erasotzaile fisikoa izan, harrapariak ez du besteak oztopo edo aktibo baino gehiago gisa ikusteko behar den enpatiarik.
'Babesle' narrazio batean, bigarren mailako pertsonaiak askotan hazten dira eta beren indarra aurkitzen dute heroiaren ezkutuaren azpian. 'Haragile' narrazioetan, gizonezko protagonistaren presentziak askotan mundua txikitzen du besteentzat, beldur, paranoia eta higadura psikologikoaren giroa sortuz. Batek oinarri bat eraikitzen du; besteak hutsune bat.
Babesleek askotan ez dute meriturik bilatzen, "zer egin behar den" sentimendu isiletik abiatuta jarduten baitute. Harrapariak, ordea, maiz baliozkotzearen beharrak edo ahultzat hartzeko beldurrak bultzatzen ditu. Segurtasun ezak askotan nagusitasun erakustaldiak areagotzen ditu beren egoeraz ziurtatzeko.
Gizonezko pertsonaia sendo guztiak babesleak dira.
Indarra neutrala da; kontakizunaren helburuak definitzen du rola. 'There Will Be Blood' filmean Daniel Plainview bezalako pertsonaia izugarri indartsua eta langilea da, baina bere harremanetan harrapari hutsa da.
'Babesle' arketipoa sexista da.
Besteak "babesgabe" gisa baztertzeko erabil daitekeen arren, zinema modernoak erantzukizunaren zama eta bakea mantentzearen kostua aztertzeko erabiltzen du, paternalismo hutsa baino gehiago.
Harrapariak beti dira gaiztoak.
Batzuetan, 'harraparia' tragedia edo ipuin aleccionador baten protagonista da, ikusleei mentalitate horiek nola garatzen diren ulertzeko aukera emanez, haiek babestu gabe.
Pertsonaia batek ezin ditu biak izan.
Pertsonaia konplexuenak eremu grisean bizi dira. Pertsonaia bat babesle gisa hasi eta boterearen eragin usteltzailearen bidez harrapari bihur daiteke, "Graziatik erori" istorioetan ohikoa den gaia.
Bilatu 'Babesle' arketipoa heroismoari, betebeharrari eta autosakrifizioaren nobleziari buruzko istorio bat nahi duzunean. Jo 'Harrapari' arketipora boterearen psikologian, ego kontrolatu gabearen arriskuetan eta gizarte-hierarkia tradizionalen kritikan sakontzeko.
2D filmek leiho-antzeko zinema-esperientzia klasikoa irudikatzen duten bitartean, argia eta kolorea erabiliz gainazal lau batean sakonera iradokitzeko, 3D filmek teknologia estereoskopikoa erabiltzen dute irudiak fisikoki zinema-espazioan proiektatzeko. Bien artean aukeratzeak 2Dren ikusmen-argitasun purua eta nahasi gabea 3Dren sakoneraren zirrara sentsorial eta murgilgarriaren aurka pisatzea dakar.
Konparaketa honek heroi eta gaiztoen arteko borroka tradizionaletik istorio modernoetan aurkitzen diren "gris tonuetara" igarotze narratiboa aztertzen du. Moralitate argiak katarsis asegarria eta justizia sentsazioa eskaintzen dituen bitartean, anbiguotasun moralak publikoa erronka egiten dio mundu errealista batean giza etikaren izaera konplexuari eta askotan kontraesankorrari aurre egitera.
Konparaketa honek tentsioa sortzeko erabiltzen diren bi teknika zinematografiko hotzak aztertzen ditu: 'Azaleko Normaltasunaren' itxurakeria eta 'Oinarrizko Brutaltasunaren' eragin biszerala. Batek ikusleak segurtasun sentsazio faltsu batera erakartzen dituen bitartean, eszenatoki arrunten bidez, besteak maskara hori kentzen du gizarte-ehunaren azpian ezkutatzen den errealitate gogor eta askotan bortitz bat agerian uzteko.
Bi generoek publikoa asaldatzea dute helburu, baina beldurrezko filmek, batez ere, erreakzio biszerala eragitea dute helburu, beldurraren, shockaren eta mehatxu argi baten presentziaren bidez. Thriller psikologikoek, aldiz, ezegonkortasun mentala, anbiguotasun morala eta ikuslearen errealitatearen pertzepzioa zalantzan jartzen duen kezka sentsazioa dute ardatz.
Konparaketa honek pertsonaia batek identitate berri bat eraikitzeko duen nahiaren eta bere historiaren grabitatearen arteko tentsio zinematografikoa aztertzen du. Berrasmatze pertsonalak itxaropen eta ekintzaren kontakizuna eskaintzen duen bitartean, iragan saihestezinak gogorarazle sendo eta askotan tragiko gisa balio du, gure aurreko ekintzek eta inguruneek gure psikean eta gizarte-errealitatean marka iraunkorrak uzten dituztela.
