Zuzendaria istorio-kontalaritza eta emanaldi orokorraren arduradun den ikusmen sortzailea den bitartean, zinemagilea —edo Argazki Zuzendaria— ikuspegi hori irudi bisualetan islatzen duen artista teknikoa da, argiztapenaren, kameraren mugimenduaren eta konposizioaren bidez. Elkarrekin, zinemagintzan sormenezko lankidetzarik garrantzitsuena osatzen dute.
Filmaren kontakizunerako ikuspegi bateratu bat gauzatzeko sormen-talde osoa eta aktoreak gidatzeko artea.
Filmeko irudiak harrapatzeko trebetasuna, argiaren eta kameren erabilera tekniko eta estetikoan arreta jarriz.
| Ezaugarria | Zuzendaritza | Zinematografia |
|---|---|---|
| Foku nagusia | Ipuin-kontalaritza eta emanaldia | Estetika bisuala eta argia |
| Gako Harremana | Aktoreekin elkarlanean aritzen da | Kamera-taldearekin elkarlanean aritzen da |
| Erabakitzeko ahalmena | Sormen-autoritate gorena | Ikus-entzunezkoen gaineko autoritate teknikoa |
| Tresna-kutxa | Gidoia, ikuspegia, psikologia | Kamerak, lenteak, iragazkiak, argiak |
| Erantzukizuna | Eszena baten 'Zer' eta 'Zergatik' | Pantailan nola ikusten den |
| Aurre-ekoizpena | Casting eta gidoiaren banaketak | Tiro zerrenda eta ekipamendu probak |
| Postprodukzioa | Edizio osoa gainbegiratzea | Koloreen kalifikazioa gainbegiratzea |
| Amaierako emaitza | Filmaren arima. | Filmaren aurpegia. |
Pentsa ezazu zuzendaria eraikina diseinatzen duen eta barruko bizimodua behar bezala funtzionatzen duela ziurtatzen duen arkitekto gisa. Argazkilaria maisu eraikitzailea eta barne-diseinatzailea da, materialak, argia eta perspektiba nola erabili behar diren zehazki dakiena, arkitektura-ikuspegi hori fisikoki existitzeko jendeak ikus dezan.
Zuzendari batek bere egunaren zati handi bat aktoreen psikologia kudeatzen ematen du emanaldirik onena lortzeko. Argazki-zuzendari batek, liderra izaten jarraitzen duen arren, denbora gehiago ematen du aldagai teknikoak kudeatzen, hala nola irekidura, distantzia fokala eta argi indartsuen kokapena, eszena ezin hobeto harrapatuta geratzeko.
Zuzendari batek "eszena hau bakardadean sentiaraztea nahi dut" esan dezakeen arren, argazki-zuzendariak erabakitzen du plano zabal bat dela aktorea marko txikian duela hori erakusteko modurik onena. Kameraren "hizkuntzan" elkarlanean aritzen dira, eskuan eta dardarka edo gurditxo batean leuna eta egonkorra izan behar duen.
Filmaketa batean, Argazki Zuzendariak zuzenean Zuzendariari ematen dio txostena. Argazki Zuzendariak sormen ekarpen handia egiten badu ere eta askotan planoak iradokitzen baditu ere, Zuzendariak beti du azken hitza plano bat kontatzen saiatzen ari den istorioarekin bat datorren ala ez erabakitzeko.
Zuzendariak kameratik begiratzen du plano bakoitza.
Zuzendari gehienek eszena monitore bereizi batean ikusten dute. Argazki-zuzendaria edo kamera-operadorea da bisoretik begiratzen duena fokua eta enkoadraketa zuzenak direla ziurtatzeko.
Zinemagilea 'kamerari' bat besterik ez da.
Rola askoz sakonagoa da; filmaren identitate bisual osoa diseinatzen duen 'Argazki Zuzendaria' dira, argiztapena barne, eta hori, zalantzarik gabe, kamera bera baino garrantzitsuagoa da.
Zuzendariak egiten du argiztapen guztia.
Zuzendariek normalean argazki-arduradunari nahi duten "giroa" esaten diote (adibidez, "iluna eta aldartetsua"), baina argazki-arduraduna eta haren argiztapen-taldea (arduradunak) dira argiak fisikoki jartzen eta doitzen dituztenak.
Zuzendari on batek ez du kameren inguruan ezer jakin beharrik.
Adituak izan beharrik ez duten arren, zuzendari onenek foku-distantziak eta kameraren mugimendua nahikoa ondo ulertzen dituzte beren argazki-arduradunarekin eraginkortasunez komunikatzeko.
Zuzendariari egotzi behar zaio filmaren eragin emozionala eta kontakizunaren jarioa. Argazki zuzendariari egotzi behar zaio filmaren "itxura" eta argiztapenak eta kamera lanak munduan murgiltzeko duen eraginkortasuna.
2D filmek leiho-antzeko zinema-esperientzia klasikoa irudikatzen duten bitartean, argia eta kolorea erabiliz gainazal lau batean sakonera iradokitzeko, 3D filmek teknologia estereoskopikoa erabiltzen dute irudiak fisikoki zinema-espazioan proiektatzeko. Bien artean aukeratzeak 2Dren ikusmen-argitasun purua eta nahasi gabea 3Dren sakoneraren zirrara sentsorial eta murgilgarriaren aurka pisatzea dakar.
Konparaketa honek heroi eta gaiztoen arteko borroka tradizionaletik istorio modernoetan aurkitzen diren "gris tonuetara" igarotze narratiboa aztertzen du. Moralitate argiak katarsis asegarria eta justizia sentsazioa eskaintzen dituen bitartean, anbiguotasun moralak publikoa erronka egiten dio mundu errealista batean giza etikaren izaera konplexuari eta askotan kontraesankorrari aurre egitera.
Konparaketa honek tentsioa sortzeko erabiltzen diren bi teknika zinematografiko hotzak aztertzen ditu: 'Azaleko Normaltasunaren' itxurakeria eta 'Oinarrizko Brutaltasunaren' eragin biszerala. Batek ikusleak segurtasun sentsazio faltsu batera erakartzen dituen bitartean, eszenatoki arrunten bidez, besteak maskara hori kentzen du gizarte-ehunaren azpian ezkutatzen den errealitate gogor eta askotan bortitz bat agerian uzteko.
Bi generoek publikoa asaldatzea dute helburu, baina beldurrezko filmek, batez ere, erreakzio biszerala eragitea dute helburu, beldurraren, shockaren eta mehatxu argi baten presentziaren bidez. Thriller psikologikoek, aldiz, ezegonkortasun mentala, anbiguotasun morala eta ikuslearen errealitatearen pertzepzioa zalantzan jartzen duen kezka sentsazioa dute ardatz.
Konparaketa honek pertsonaia batek identitate berri bat eraikitzeko duen nahiaren eta bere historiaren grabitatearen arteko tentsio zinematografikoa aztertzen du. Berrasmatze pertsonalak itxaropen eta ekintzaren kontakizuna eskaintzen duen bitartean, iragan saihestezinak gogorarazle sendo eta askotan tragiko gisa balio du, gure aurreko ekintzek eta inguruneek gure psikean eta gizarte-errealitatean marka iraunkorrak uzten dituztela.
