Comparthing Logo
চিত্রনাট্য লেখাচলচ্চিত্র-প্রযোজনালেখার টিপসসিনেমা-পুরষ্কার

অভিযোজিত চিত্রনাট্য বনাম মৌলিক চিত্রনাট্য

একটি চলচ্চিত্রের আখ্যানের ডিএনএ চিত্রনাট্য দিয়ে শুরু হয়, কিন্তু এই দুটি শাখার মধ্যে শুরুর বিন্দু ব্যাপকভাবে পরিবর্তিত হয়। মূল চিত্রনাট্যগুলি একটি ফাঁকা পৃষ্ঠা এবং একজন লেখকের কল্পনা থেকে জন্মগ্রহণ করে, যখন অভিযোজিত চিত্রনাট্যগুলিতে বিদ্যমান গল্পগুলিকে - উপন্যাস থেকে সংবাদ নিবন্ধগুলিতে - একটি দৃশ্যমান বিন্যাসে অনুবাদ করার জটিল শিল্প জড়িত যা উৎসকে সম্মান করে এবং নিজের উপর দাঁড়িয়ে থাকে।

হাইলাইটস

  • মৌলিক চিত্রনাট্যই সম্পূর্ণ নতুন সিনেমাটিক মহাবিশ্বের জন্মস্থান।
  • একটি 'সত্য গল্প' রূপান্তরের জন্য এখনও নাটকীয় গতির জন্য উল্লেখযোগ্য কাল্পনিকীকরণের প্রয়োজন।
  • সবচেয়ে সফল অভিযোজনগুলি প্রায়শই তাদের উৎস উপাদান থেকে উল্লেখযোগ্যভাবে ভিন্ন হয়।
  • সিক্যুয়েল লেখা আইনত এবং শৈল্পিকভাবে প্রথম ছবির অভিযোজন হিসেবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়।

মূল চিত্রনাট্য কী?

স্ক্রিনের জন্য লেখা স্ক্রিপ্ট যা পূর্বে প্রকাশিত বা উৎপাদিত উপাদানের উপর ভিত্তি করে নয়।

  • লেখকদের চরিত্র, কাহিনী এবং বিশ্ব গঠনের উপর সম্পূর্ণ সৃজনশীল সার্বভৌমত্ব প্রদান করুন।
  • প্রথম অ্যাক্টের মধ্যেই সম্পূর্ণ নতুন অভ্যন্তরীণ যুক্তি এবং পৌরাণিক কাহিনী প্রতিষ্ঠা করতে হবে।
  • প্রধান পুরষ্কার অনুষ্ঠানগুলিতে নির্দিষ্ট 'সেরা মৌলিক চিত্রনাট্য' বিভাগের জন্য যোগ্য।
  • লেখকরা স্টুডিওতে তাদের অনন্য কণ্ঠস্বর প্রদর্শনের জন্য প্রায়শই 'স্পেক স্ক্রিপ্ট' হিসেবে কাজ করে।
  • 'বৌদ্ধিক সম্পত্তি' (আইপি) হয়ে উঠতে পারে যা অবশেষে বইয়ের মতো অন্যান্য মাধ্যমের সাথে খাপ খাইয়ে নেয়।

অভিযোজিত চিত্রনাট্য কী?

বই, নাটক, প্রবন্ধ, এমনকি অন্যান্য চলচ্চিত্রের মতো বিদ্যমান উৎস থেকে প্রাপ্ত স্ক্রিপ্ট।

  • সিক্যুয়েল এবং প্রিক্যুয়েলগুলিকে প্রযুক্তিগতভাবে অভিযোজন হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছে কারণ তারা বিদ্যমান চরিত্রগুলি ব্যবহার করে।
  • লেখককে প্রায়শই সিনেমার রানটাইমের সাথে মানানসই করে প্রিয় বইয়ের দৃশ্য কেটে 'তাদের প্রিয়জনদের হত্যা' করতে হয়।
  • স্টুডিও লেখার প্রক্রিয়া শুরু করার আগে 'বিকল্প অধিকার' আইনত অধিগ্রহণের প্রয়োজন।
  • ঐতিহাসিক রেকর্ড বা দীর্ঘ-ফর্ম সাংবাদিকতা সহ নন-ফিকশন উৎসের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা যেতে পারে।
  • একাডেমি অন্য মাধ্যমে ইতিমধ্যে প্রতিষ্ঠিত চরিত্রগুলির উপর ভিত্তি করে যে কোনও স্ক্রিপ্টকে অভিযোজিত হিসাবে বিবেচনা করে।

তুলনা সারণি

বৈশিষ্ট্যমূল চিত্রনাট্যঅভিযোজিত চিত্রনাট্য
উৎস উপাদানকিছুই না (ফাঁকা পাতা)বিদ্যমান আইপি (বই, নাটক, ইত্যাদি)
সৃজনশীল স্বাধীনতাপরমউৎস সীমানা দ্বারা অন্তর্ভুক্ত
অন্তর্নির্মিত শ্রোতাকোনটিই নয় / কমপূর্ব-বিদ্যমান ভক্ত বেস
প্রধান চ্যালেঞ্জশূন্য থেকে একটি পৃথিবী তৈরি করাঘনীভূতকরণ এবং স্বর অনুবাদ
পুরস্কার বিভাগসেরা মৌলিক চিত্রনাট্যসেরা অভিযোজিত চিত্রনাট্য
আইনি প্রয়োজনীয়তালেখকের মালিকানাঅভিযোজন অধিকারের ছাড়পত্র
খসড়া তৈরির প্রক্রিয়াআবিষ্কার এবং আবিষ্কারবিনির্মাণ এবং পুনঃসংযোজন

বিস্তারিত তুলনা

ফাঁকা পৃষ্ঠার চ্যালেঞ্জ

একটি মৌলিক চিত্রনাট্য লেখা সম্পূর্ণ উদ্ভাবনের একটি অনুশীলন। বিদ্যমান গল্পের সুরক্ষা জাল ছাড়াই, লেখক সংলাপের প্রতিটি সূক্ষ্মতা এবং গল্পের প্রতিটি তালের জন্য দায়ী, যাতে তারা সুসংগত এবং আকর্ষণীয় হয়। এই স্বাধীনতা আনন্দদায়ক কিন্তু দ্বিতীয়টির দর্শকদের কাছে গল্পের মূল্য এবং যুক্তি প্রমাণ করার ভারী বোঝা বহন করে।

অনুবাদ শিল্প

অভিযোজন হল অনুকরণের চেয়ে অনুবাদের উপর বেশি নির্ভর করে। একজন ঔপন্যাসিক হয়তো পঞ্চাশ পৃষ্ঠা ব্যয় করে একটি চরিত্রের অভ্যন্তরীণ একক কাহিনী বর্ণনা করতে পারেন, কিন্তু একজন চিত্রনাট্যকারকে অবশ্যই একটি দৃশ্যমান ক্রিয়া বা উপ-পাঠের একটি লাইনের মাধ্যমে একই গভীরতা প্রকাশ করার উপায় খুঁজে বের করতে হবে। লক্ষ্য হল উৎস উপাদানের 'আত্মা' ধারণ করা এবং স্বীকার করা যে সিনেমা একটি মৌলিকভাবে ভিন্ন মাধ্যম যার নিজস্ব ছন্দময় চাহিদা রয়েছে।

বাজারযোগ্যতা এবং ঝুঁকি

আধুনিক হলিউডে, অভিযোজিত চিত্রনাট্যগুলিকে প্রায়শই 'নিরাপদ' বিনিয়োগ হিসাবে দেখা হয় কারণ এগুলিতে অন্তর্নির্মিত দর্শক এবং একটি প্রমাণিত ধারণা থাকে। মূল চিত্রনাট্যগুলিকে উচ্চ ঝুঁকি হিসাবে দেখা হয় তবে অনেক বেশি পুরষ্কারের সম্ভাবনা থাকে; এগুলি 'কাল্ট ক্লাসিক' এবং যুগান্তকারী নতুন ধারার প্রাথমিক উৎস যা অবশেষে ভবিষ্যতের ফ্র্যাঞ্চাইজিতে পরিণত হয়।

কাঠামোগত পার্থক্য

মূল স্ক্রিপ্টগুলি সাধারণত 'থ্রি অ্যাক্ট স্ট্রাকচার'-এর উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয় যা বিশেষভাবে দুই ঘন্টার অভিজ্ঞতার জন্য তৈরি করা হয়েছে। অভিযোজিত স্ক্রিপ্টগুলিকে প্রায়শই এমন কাঠামোর সাথে লড়াই করতে হয় যা চলচ্চিত্রের জন্য নয় — যেমন 600 পৃষ্ঠার উপন্যাসের গতিশীল গতি বা একটি মঞ্চ নাটকের একক কক্ষের সীমাবদ্ধতা। চিত্রনাট্যকারের কাজ হল এই গল্পগুলিকে সিনেমাটিক আকারে পুনর্গঠন করা, মূল স্ক্রিপ্টটি জনপ্রিয় করে তুলেছিল এমন সারাংশ না হারিয়ে।

সুবিধা এবং অসুবিধা

আসল

সুবিধাসমূহ

  • +সম্পূর্ণ সৃজনশীল নিয়ন্ত্রণ
  • +ভক্তদের কোন প্রত্যাশা নেই
  • +খাঁটি শৈল্পিক কণ্ঠস্বর
  • +কোনও অধিকার ফি নেই

কনস

  • বিক্রি করা আরও কঠিন
  • কোনও অন্তর্নির্মিত ফ্যান বেস নেই
  • সবকিছু তৈরি করতে হবে
  • উচ্চ ব্যর্থতার ঝুঁকি

অভিযোজিত

সুবিধাসমূহ

  • +প্রতিষ্ঠিত শ্রোতা
  • +প্রমাণিত গল্পের বিট
  • +পিচ করা সহজ
  • +সমৃদ্ধ উৎসের গভীরতা

কনস

  • সম্ভাব্য ভক্তদের প্রতিক্রিয়া
  • ব্যয়বহুল অধিকার
  • দীর্ঘ ঘনীভবন
  • আইনি বিধিনিষেধ

সাধারণ ভুল ধারণা

পুরাণ

অভিযোজিত চিত্রনাট্য লেখা সহজ কারণ গল্পটি ইতিমধ্যেই তৈরি হয়ে গেছে।

বাস্তবতা

অনেক দিক থেকেই, এগুলো আরও কঠিন। লেখকদের একটি কার্যকরী গল্প ভেঙে অন্য মাধ্যমের জন্য পুনর্নির্মাণ করতে হয়, যার জন্য প্রায়শই নতুন করে শুরু করার চেয়ে বেশি প্রযুক্তিগত দক্ষতার প্রয়োজন হয়।

পুরাণ

একটি 'বিশ্বস্ত' অভিযোজন সর্বদা সেরা সংস্করণ।

বাস্তবতা

বই থেকে পর্দায় আক্ষরিক অনুবাদ প্রায়শই কঠিন বা একঘেয়েমি মনে হয়। 'দ্য শাইনিং' বা 'জুরাসিক পার্ক'-এর মতো সেরা অভিযোজনগুলি চলচ্চিত্রের দৃশ্যমান প্রকৃতির সাথে খাপ খাইয়ে ব্যাপক পরিবর্তন আনে।

পুরাণ

আসল চিত্রনাট্য বাস্তব জীবনের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা যায় না।

বাস্তবতা

এগুলি বাস্তব ঘটনা বা মানুষ দ্বারা অনুপ্রাণিত হতে পারে, কিন্তু যদি সেগুলি কোনও নির্দিষ্ট প্রকাশিত বিবরণের (যেমন কোনও বই বা নিবন্ধ) উপর ভিত্তি করে না হয়, তবে সেগুলি এখনও মৌলিক বলে বিবেচিত হবে।

পুরাণ

সিক্যুয়েলগুলি আসল চিত্রনাট্য কারণ নির্দিষ্ট প্লটটি নতুন।

বাস্তবতা

যেহেতু সিক্যুয়েলগুলিতে 'পূর্ব-বিদ্যমান চরিত্র' এবং জগৎ ব্যবহার করা হয়, তাই পুরষ্কার সংস্থা এবং গিল্ডগুলি প্রায় সবসময়ই এগুলিকে অভিযোজিত উপাদান হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করে।

সচরাচর জিজ্ঞাসিত প্রশ্নাবলী

একটি অভিযোজনের জন্য 'পূর্বে প্রকাশিত উপাদান' হিসেবে কী গণ্য হবে?
এর মধ্যে রয়েছে বই, নাটক, ছোট গল্প, ম্যাগাজিনের প্রবন্ধ, এমনকি ব্লগ পোস্ট বা ভাইরাল সোশ্যাল মিডিয়া থ্রেড। যদি স্ক্রিপ্ট লেখার আগে মূল আখ্যান বা চরিত্রগুলি একটি পাবলিক ফর্ম্যাটে বিদ্যমান থাকে, তবে এটি একটি অভিযোজন।
একটি সিনেমা কি মৌলিক এবং অভিযোজিত উভয়ই হতে পারে?
পুরষ্কার বা আইনি দায়েরের উদ্দেশ্যে নয়। একটি স্ক্রিপ্ট অবশ্যই একটি বিভাগে পড়তে হবে। তবে, একজন লেখক তার নিজস্ব মৌলিক, অপ্রকাশিত নাটককে একটি চিত্রনাট্যে 'অভিযোজিত' করতে পারেন, যা এখনও প্রযুক্তিগতভাবে একটি অভিযোজিত চিত্রনাট্য হবে।
কেন কিছু বায়োপিককে মৌলিক এবং কিছুকে অভিযোজিত বলে মনে করা হয়?
এটা নির্ভর করে উৎসের উপর। লেখক যদি বিভিন্ন পাবলিক রেকর্ড এবং সাক্ষাৎকার ব্যবহার করে ব্যক্তির জীবন নিয়ে গবেষণা করে থাকেন, তাহলে এটি মৌলিক। যদি তারা একটি নির্দিষ্ট জীবনীর স্বত্ব কিনে থাকেন এবং সেটিকে তাদের প্রাথমিক রোডম্যাপ হিসেবে ব্যবহার করেন, তাহলে এটি একটি অভিযোজিত চিত্রনাট্য হয়ে ওঠে।
কোন বিভাগ বেশি অস্কার জিতেছে?
ঐতিহাসিকভাবে, এই বিভাজন মোটামুটি সমান, কারণ একাডেমি নতুনের উদ্ভাবন এবং পুরাতনকে দক্ষ রূপান্তর উভয়কেই মূল্য দেয়। তবে, প্রতিষ্ঠিত আইপি-র প্রতি শিল্পের পছন্দের কারণে সেরা ছবির বিজয়ীদের অভিযোজিত চিত্রনাট্যের সম্ভাবনা কিছুটা বেশি।
চিত্রনাট্য লেখার ক্ষেত্রে 'বিকল্প' কী?
একটি বিকল্প হল একটি আইনি চুক্তি যেখানে একজন প্রযোজক একটি নির্দিষ্ট সময়ের জন্য (সাধারণত ১২-১৮ মাস) একটি বই বা গল্পকে চলচ্চিত্রে রূপান্তর করার একচেটিয়া অধিকারের জন্য তার মালিককে একটি ফি প্রদান করেন। যদি তারা সিনেমাটি তৈরি না করে, তাহলে অধিকারগুলি মূল মালিকের কাছে ফিরে যায়।
'ডুন' বা 'লর্ড অফ দ্য রিংস'-এর মতো দীর্ঘ বই লেখকরা কীভাবে পরিচালনা করেন?
তারা সাধারণত একটি 'কেন্দ্রীয় নাটকীয় প্রশ্ন' চিহ্নিত করে এবং যে প্রশ্নের উত্তর দেয় না তাকে কেটে দেয়। এর অর্থ প্রায়শই দুটি চরিত্রকে একত্রিত করে একটিতে পরিণত করা, উপ-প্লট সম্পূর্ণভাবে কেটে ফেলা, অথবা বইয়ের মাঝামাঝি সময়ে ছবিটি শেষ করে একটি সিক্যুয়েল তৈরি করা।
মূল বইয়ের লেখকদের কি চিত্রনাট্যে কোনও ভূমিকা আছে?
সাধারণত, না। লেখক যদি জে কে রাউলিংয়ের মতো একজন বিশাল তারকা না হন, তাহলে তারা সাধারণত তাদের 'নাটকীয় অধিকার' বিক্রি করে দেন এবং চলচ্চিত্র সংস্করণের উপর সমস্ত সৃজনশীল নিয়ন্ত্রণ হারান। কিছু লোককে পরামর্শের জন্য নিয়োগ করা হয়, তবে পরিচালক এবং চিত্রনাট্যকারের শেষ কথাটিই থাকে।
'স্পেক স্ক্রিপ্ট' কী?
স্পেক স্ক্রিপ্ট হলো 'অনুমান'-এর উপর লেখা একটি মৌলিক চিত্রনাট্য—অর্থাৎ লেখককে এটি করার জন্য অর্থ প্রদান করা হয়নি এবং এখনও তার কোনও ক্রেতা নেই। নতুন লেখকদের শিল্পে প্রবেশের এটি সবচেয়ে সাধারণ উপায়।

রায়

যখন আপনি একটি নতুন, অপ্রত্যাশিত কণ্ঠস্বর এবং ক্যামেরার জন্য বিশেষভাবে ডিজাইন করা গল্প উপভোগ করতে চান, তখন একটি মৌলিক চিত্রনাট্য বেছে নিন। যখন আপনি একটি প্রিয় পৃথিবীকে পুনর্কল্পিত দেখতে চান অথবা একটি জটিল সত্য গল্পকে একটি শক্তিশালী, কেন্দ্রীভূত আখ্যানে রূপান্তরিত দেখতে চান, তখন অভিযোজিত চিত্রনাট্যের দিকে নজর দিন।

সম্পর্কিত তুলনা

অ্যাকশন বনাম অ্যাডভেঞ্চার ফিল্ম: মূল পার্থক্যগুলি বোঝা

যদিও উচ্চ-অক্টেন স্টান্ট এবং রোমাঞ্চকর দৃশ্য উভয় ধারাকেই সংজ্ঞায়িত করে, অ্যাকশন চলচ্চিত্রগুলি সাধারণত একটি নির্দিষ্ট পরিবেশের মধ্যে তীব্র শারীরিক দ্বন্দ্ব এবং তাৎক্ষণিক যুদ্ধের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। বিপরীতে, অ্যাডভেঞ্চার চলচ্চিত্রগুলি একটি বিশাল যাত্রা, অজানা অন্বেষণ এবং বিশাল, প্রায়শই বিদেশী প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং চ্যালেঞ্জিং পরিবেশের মধ্য দিয়ে একজন নায়কের ব্যক্তিগত বিকাশকে অগ্রাধিকার দেয়।

অ্যাকশন-চালিত বনাম চরিত্র-চালিত গল্প বলা

এই তুলনা সিনেমাটিক আখ্যানের দুটি প্রধান ইঞ্জিনকে ভেঙে দেয়। অ্যাকশন-ভিত্তিক গল্পগুলি প্লটকে এগিয়ে নিয়ে যাওয়ার জন্য বাহ্যিক ঘটনা, উচ্চ ঝুঁকি এবং শারীরিক গতিকে অগ্রাধিকার দেয়, তবে চরিত্র-ভিত্তিক গল্পগুলি অভ্যন্তরীণ রূপান্তর, মনস্তাত্ত্বিক গভীরতা এবং একজন নায়কের পরিচয় গঠনকারী ব্যক্তিগত পছন্দগুলির উপর আলোকপাত করে।

ওয়েস্টার্ন ফিল্মস বনাম স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নস

ঐতিহ্যবাহী পশ্চিমারা প্রায়শই 'সাদা টুপি' নায়ক এবং 'কালো টুপি' খলনায়কের মধ্যে একটি স্পষ্ট নৈতিক সংগ্রাম উপস্থাপন করলেও, স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নরা সীমান্তের একটি কঠোর, নিন্দুক এবং আড়ম্বরপূর্ণ পুনর্কল্পনা চালু করেছিল। ১৯৬০-এর দশকে ইতালি থেকে উদ্ভূত, এই উপধারাটি ধ্রুপদী আমেরিকান আদর্শবাদকে নৈতিকভাবে অস্পষ্ট অ্যান্টি-হিরো এবং অপেরা সহিংসতার সাথে বিনিময় করেছিল।

ক্রাইম ড্রামা বনাম মনস্তাত্ত্বিক ড্রামা

এই তুলনা ন্যায়বিচারের বাহ্যিক সাধনা এবং মনের অভ্যন্তরীণ অন্বেষণের মধ্যে পার্থক্য ভেঙে দেয়। অপরাধ নাটকগুলি আইন-শৃঙ্খলার বাস্তব মেকানিক্সের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করলেও, মনস্তাত্ত্বিক নাটকগুলি চরিত্র-চালিত আত্মদর্শনকে অগ্রাধিকার দেয়, 'কে এটা করেছে' থেকে 'কেন তারা এমন আছে' এর দিকে মনোযোগ সরিয়ে নেয়।

গ্রাফিক সহিংসতা বনাম মানসিক সহিংসতা

গ্রাফিক সহিংসতা যেখানে শারীরিক আঘাত এবং স্পষ্ট দৃশ্যমান প্রভাবের আন্তঃসত্ত্বা প্রভাবকে কেন্দ্র করে, সেখানে মানসিক সহিংসতা দর্শকের মনকে উত্তেজনা এবং ভয়ের মাধ্যমে লক্ষ্য করে। একটি দর্শককে শারীরিক ক্ষতির বাস্তবতার মুখোমুখি হতে বাধ্য করে, অন্যদিকে অন্যটি অজানা ভয় এবং মানব মনের ভঙ্গুরতাকে কাজে লাগায়।