филмови жанровенехудожествена литературасатиракинематография

Документален срещу мокументален филм

Въпреки че и двата жанра споделят сходна визуална граматика, те се намират в противоположните краища на спектъра на истината. Документалните филми се стремят да уловят реалността, да образоват зрителите или да се застъпват за социална промяна чрез фактически доказателства. За разлика от тях, псевдодокументалистите възприемат „визията и усещането“ на документален филм, за да пародират своите обекти, използвайки сатира и комедия по сценарий, за да забавляват, докато критикуват реални тропи.

Акценти

Документалните филми използват реални кадри, за да изградят фактологичен разказ във времето.
Мокументариите използват „документален вид“, за да направят измислената комедия да изглежда по-непосредствена.
Интервюто с „говореща глава“ е структурен елемент, споделян и от двата жанра.
Документалните филми са обвързани от етиката, докато псевдодокументалистите са обвързани само от сценария.

Какво е Документален филм?

Нехудожествен филм, предназначен да документира реалността с цел обучение или образование.

Разчита на „B-roll“ – допълнителни кадри – за да осигури визуален контекст за разказаните моменти.
Категоризирани в шест основни режима, включително наблюдателен, експозиционен и изпълнителски стил.
Използва интервюта с „говорещи глави“ с истински експерти или свидетели, за да установи достоверност.
Cinema Verité е специфичен стил, който набляга на естествеността и техниките на скрита камера.
Често това включва години на проучване и заснемане, за да се запечатат развиващите се събития от реалния живот.

Какво е Псевдокументален филм?

Вид филм или телевизионно предаване, в което измислени събития са представени в документален стил.

Често използва „разбиване на четвъртата стена“, където героите обръщат внимание на камерата за комичен ефект.
Терминът е сбор от думите „подигравка“ и „документален филм“.
Пионер в мейнстрийма чрез филми като „This Is Spinal Tap“, които сатиризираха рок културата.
Разчита до голяма степен на сух, безизразен хумор и неловки тишини, за да създаде усещане за реализъм.
Включва предварително написан диалог, който често се изпълнява така, че да звучи като спонтанна, импровизирана реч.

Сравнителна таблица

Функция	Документален филм	Псевдокументален филм
Основно намерение	Информирайте, образовайте или разкривайте истината	Сатиризирайте, пародирайте или забавлявайте
Тема	Реални хора и реални събития	Измислени герои и сценарии
Скриптиране	Неписан (често очертан)	Изцяло написан сценарий или базиран на импровизация
Визуален стил	Ръчно, сурово или кинематографично	Умишлено „нискокачествено“ или нестабилно
Интервюта	Истински свидетелски показания	Комедийни „изповеди“ по сценарий
Етика	Стриктно придържане към журналистическата истина	Творчески лиценз за преувеличаване
Реакция на публиката	Размисъл, емпатия или възмущение	Смях, ирония или свиване

Подробно сравнение

Илюзията за автентичност

И двата жанра използват един и същ набор от инструменти на „кино истина“ – нестабилни ръчни камери, естествено осветление и директно обръщане към камерата. Документалният филм обаче използва тези техники, за да премахне изкуствеността на холивудското кино и да се доближи до истината. Псевдокументари ги използва като маскировка, подвеждайки мозъка на зрителя да обработи измислена история, сякаш е новинарски репортаж или биография.

Истина срещу сатира

Документалните филми носят голяма отговорност по отношение на точността; погрешното представяне на факт може да съсипе репутацията на режисьора. Псевдокументариите процъфтяват в обратното: те преувеличават реалността, докато тя стане абсурдна. Като имитират сериозния тон на документален филм, псевдокументариите могат да предложат хапливи социални критики на индустрии като кучешки изложби, местна политика или музикалния бизнес по-ефективно, отколкото би могъл стандартен ситком.

Ролята на интервюто

В документалния филм интервюто е водеща фигура, използвана за придаване на данни или емоционална тежест на историята. В мокюментари „изповедта“ или „говорещата глава“ е комедиен двигател. Тя позволява на героите да казват неща, които противоречат на действията им на екрана, създавайки пропаст между самовъзприятието им и реалността, което е отличителен белег на съвременния мокюментари хумор.

Въздействие и цел

Един успешен документален филм често променя начина, по който обществеността гледа на конкретен проблем, понякога водещ до правна или социална реформа. Успешният псевдодокументален филм кара публиката да се смее на тропите на самата медия. Докато единият се стреми да документира света такъв, какъвто е, другият използва сложността на света като площадка за ирония и комедия, водена от героите.

Предимства и Недостатъци

Документален филм

Предимства

+ Образователна стойност
+ Емоционален резонанс
+ Насърчава социалните промени
+ Висока достоверност

Потребителски профил

− Потенциално отклонение
− Бавно производство
− Тежка тема
− Правни пречки

Псевдокументален филм

Предимства

+ Изключително забавно
+ Хаплива сатира
+ Герои, с които можеш да се свържеш
+ Потенциал за нисък бюджет

Потребителски профил

− Може да бъде объркващо
− Разчита на тропи
− Често нишова привлекателност
− Ограничена възможност за повторно гледане

Често срещани заблуди

Миф

Всички документални филми са обективни и 100% безпристрастни.

Реалност

Всеки режисьор прави избор какво да включи и какво да изреже. Дори най-документалният документален филм има „гледна точка“ или наративна призма, която отразява перспективата на режисьора.

Миф

Псевдодокументалите са просто „фалшиви документални филми“.

Реалност

Въпреки че са измислени, най-добрите псевдодокументали са изтънчени сатири. Те изискват задълбочено разбиране на документалния жанр, за да се пародират успешно неговите ритми и конвенции.

Миф

Ако камерата е нестабилна, значи е документален филм.

Реалност

Работата с ръчна камера е стилистичен избор, използван в много жанрове, включително хорър (намерени кадри) и екшън. В документалните филми това често е резултат от необходимост; във художествената литература това е умишлена естетика.

Миф

Документалните филми не използват сценарии.

Реалност

Повечето документални филми имат „хартиен монтаж“ или структуриран сценарий. Въпреки че не казват на хората какво да кажат, режисьорите планират наративната дъга и задаваните въпроси, за да осигурят съгласувана история.

Често задавани въпроси

Кой беше първият псевдодокументален филм, направен някога?

Докато „This Is Spinal Tap“ (1984) популяризира жанра, мнозина посочват първоаприлската шега на BBC от 1957 г. „Spaghetti Tree“ или „Take the Money and Run“ (1969) на Уди Алън като ранни пионери. „F for Fake“ (1973) на Орсън Уелс също играе силно с границите между истината и измислицата.

„Офисът“ мокюментари ли е?

Да, „Офисът“ е един от най-известните примери за псевдодокументален формат в телевизията. Той използва предпоставката за екип, който следи служителите, за да оправдае героите, които гледат директно в камерата, и правят лични интервюта, за да обяснят мотивите си.

Какво е „Намерени кадри“ и същото ли е като псевдодокументален филм?

Те са близки братовчеди, но имат различни цели. Намерените кадри (като „Проектът „Вещицата от Блеър“) обикновено са поджанр на ужасите, където кадрите се представят като „реално“ доказателство за страшно събитие. Мокюментариите почти винаги са комедии или сатири, които пародират самия процес на създаване на филми.

Може ли един филм да бъде едновременно документален и псевдодокументален?

Обикновено не, тъй като те се определят от връзката си с истината. Съществува обаче и среден подход, наречен „документална фантастика“, която съчетава документални елементи от реалния живот с измислени сегменти, за да разкаже история, която е емоционално вярна, ако не и буквално фактическа.

Защо документалните филми използват B-roll?

Допълнителните кадри служат като визуално доказателство за това, което се обсъжда в интервюто. Ако разказвачът говори за историческа фабрика, показването на кадри от нея поддържа интереса на публиката и предоставя доказателства за направените твърдения.

Как псевдодокументалистите правят сценариите си да звучат толкова естествено?

Режисьори като Кристофър Гест често използват подробни планове, а не дословни сценарии. Те позволяват на талантливи комедийни актьори да импровизират диалозите си в рамките на сцената, което улавя запъванията, „ъм“-тата и „аха“-тата на истинската човешка реч.

„Риалити телевизионните предавания“ считат ли се за документални филми?

Технически погледнато, риалити телевизията е потомък на документалния филм, по-специално на „наблюдателния“ режим. Повечето филмови учени обаче ги разграничават, защото риалити телевизията често е силно манипулирана от продуцентите, за да създава конфликт, докато традиционните документални филми се стремят към по-висок стандарт на журналистическа почтеност.

Какво е „Cinema Verité“?

Това е стил в документалното кино, който се превежда като „достоверно кино“. Той избягва изкуственото осветление и постановъчните сцени, като предпочита подхода „муха на стената“, при който камерата заснема събитията точно както се случват, без намеса.

Решение

Изберете документален филм, когато искате да научите повече за света, да придобиете нови перспективи за историята или да разберете сложен социален проблем. Изберете псевдодокументален филм, когато искате да се насладите на умна пародия, водена от герои, която се подиграва с човешката природа и самия документален формат.

Свързани сравнения

3D филми срещу 2D филми

Докато 2D филмите представляват класическото, подобно на прозорец кинематографично изживяване, използващо светлина и цвят, за да внуши дълбочина върху равна повърхност, 3D филмите използват стереоскопична технология, за да проектират физически изображения в пространството на киносалона. Изборът между тях включва претегляне на чистата, неподправена визуална яснота на 2D спрямо поглъщащото, силно сетивно вълнение от 3D дълбочината.

Авторски филми срещу студийни филми

Докато студийните филми дават приоритет на широката популярност и търговския успех чрез установени формули, авторските филми служат като платно за уникалната творческа визия на режисьора. Разбирането на напрежението между тези два свята помага на киноманите да оценят разликата между излъскан глобален блокбъстър и интимно, уникално произведение на кинематографичното изкуство.

Адаптирани сценарии срещу оригинални сценарии

ДНК-то на филмовия наратив започва със сценария, но отправната точка варира значително между тези две дисциплини. Оригиналните сценарии се раждат от празен лист и въображението на писателя, докато адаптираните сценарии включват сложното изкуство да се преведат съществуващи истории – от романи до новинарски статии – във визуален формат, който почита източника, като същевременно стои самостоятелно.

Арката на изкуплението срещу Спускането в мрака

Това сравнение разглежда двете най-мощни траектории на морална трансформация в киното. Докато дъгата на изкуплението проследява изтощителното изкачване на героя от злодейство към изкупление и светлина, спускането в тъмнината проследява трагичната ерозия на принципите на героя, докато той се поддава на амбиция, травма или корупция.

Блокбъстър филми срещу инди филми

Докато блокбъстърите доминират в световния боксофис с огромни бюджети и зрелищни визуални ефекти, предназначени за широка аудитория, инди филмите дават приоритет на артистичното изразяване и нишовото разказване на истории, често с ограничени бюджети. Изборът между тях обикновено зависи от това дали жадувате за високооктаново, обществено кинематографично събитие или за дълбоко личен, воден от герои разказ, който оспорва конвенционалните тропи.