Comparthing Logo
ssenaristfilm nəzəriyyəsihekayə quruluşuxarakter qövsləri

Fəaliyyətə əsaslanan və personajlara əsaslanan hekayə danışma

Bu müqayisə kinematoqrafik hekayənin iki əsas mühərrikini parçalayır. Fəaliyyətə əsaslanan hekayələr süjeti irəli aparmaq üçün xarici hadisələrə, yüksək risklərə və fiziki impulsa üstünlük versə də, personajlara əsaslanan hekayələr daxili transformasiyaya, psixoloji dərinliyə və baş qəhrəmanın şəxsiyyətini formalaşdıran şəxsi seçimlərə diqqət yetirir.

Seçilmişlər

  • Fəaliyyətə əsaslanan hekayələr personajla onun məqsədi arasındakı maneələrə diqqət yetirir.
  • Personajlara əsaslanan hekayələr, məqsədə çatmağı çətinləşdirən daxili qüsurlara diqqət yetirir.
  • Ən yaxşı döyüş filmlərində hələ də personajların inkişafı rol oynayır ki, bu da hadisələrin şəxsi görünməsinə imkan verir.
  • Ən yaxşı personaj dramları hələ də baş qəhrəmanın qətiyyətini sınamaq üçün xarici hadisələrdən istifadə edir.

Fəaliyyətə əsaslanan hekayə danışma nədir?

Xarici münaqişənin və süjetin irəliləməsinin filmin tempini və istiqamətini diktə etdiyi bir hekayə tərzi.

  • Bir hadisənin birbaşa digərini tetiklediyi "Səbəb və Nəticə" zəncirinə əsaslanır.
  • Gərginliyi qorumaq üçün tez-tez yüksək konsepsiyalı qarmaqlar və ya "zamanla yarış" ssenariləri mövcuddur.
  • Personajlar tez-tez bacarıqları, cəsarəti və ya böhran içindəki rolları ilə müəyyən edilir.
  • Tamaşaya, tempə və aydın, maddi təhlükənin həllinə üstünlük verir.
  • Adətən blokbasterlər, trillerlər və ənənəvi macəra kinosu ilə əlaqələndirilir.

Personajlara Əsaslanan Hekayə Danışma nədir?

Süjetin baş qəhrəmanın daxili istəklərinin, qüsurlarının və inkişafının əlavə məhsulu olduğu bir hekayə tərzi.

  • Yalnız "Nə"yə deyil, personajın hərəkətlərinin arxasındakı "Niyə"yə diqqət yetirir.
  • Hadisələr çox vaxt personajın spesifik psixoloji ehtiyacları və ya mənəvi çatışmazlıqları ilə tetiklenir.
  • Süjet quruluşu çox vaxt qeyri-xətti və ya dairəvi olur və bu da insan dəyişikliyinin dağınıqlığını əks etdirir.
  • Partlayıcı səhnə əsərlərindən daha çox dialoqlara, alt mətnə və intim anlara üstünlük verir.
  • Müstəqil kino, personaj tədqiqatları və psixoloji dram janrlarında üstünlük təşkil edir.

Müqayisə Cədvəli

XüsusiyyətFəaliyyətə əsaslanan hekayə danışmaPersonajlara Əsaslanan Hekayə Danışma
Əsas MünaqişəXarici (İnsan vs. Dünya)Daxili (İnsan və Özü)
SürətləndirməSürətli, ritmik və amansızÖlçülən, əks etdirən və dəyişkən
Xarakter QövsüStatusda və ya qabiliyyətdə dəyişikliklərDərin psixoloji və ya mənəvi təkamül
Dialoq İstifadəsiFunksional (məlumat verir)İfadəli (kimliyini ortaya qoyur)
Tamaşaçı Hooku"Bundan sonra nə olacaq?""Bu adam kimdir?"
AyarlamaGeniş və ya maneələrlə doluYaxın və ya simvolik olaraq əhəmiyyətli
NəticəVəziyyətin həlliDaxili mübarizənin həlli

Ətraflı Müqayisə

Süjetin Mühərriki

Döyüş yönümlü filmdə baş qəhrəman tez-tez yan tərəfə doğru gedən bir dünyaya reaksiya verir. Süjet, personajı bir çətinlikdən digərinə keçirən bir konveyer kimi çıxış edir və burada onun sağ qalması və ya uğuru xarici ustalıqdan asılıdır. Əksinə, personaj yönümlü süjetlər daxildən yaradılır; personaj mühitində dəyişiklik etməyə məcbur edən, çox vaxt çətin və ya qüsurlu bir seçim etmədikcə, hekayə hərəkət etmir.

Baş qəhrəmanın təyin edilməsi

İndiana Cons və ya Con Vik kimi hərəkətə meyilli qəhrəmanlar əsasən nə edə biləcəkləri və sarsılmaz məqsədləri ilə müəyyən edilir. Biz onları təhlükə qarşısında bacarıqlarına görə sevirik. "Ledi Börd" və ya "Dəniz kənarındakı Mançester" kimi personajlara əsaslanan hekayələrdə baş qəhrəman nəyin çatışmadığı və ya nədən qorxduğu ilə müəyyən edilir. Bu filmlərdəki "hərəkət" çox vaxt sadəcə onların dağıldığını və ya özünü yenidən qurduğunu müşahidə etdiyimiz bir vasitədir.

Tamaşanın rolu

Fəaliyyətə əsaslanan hekayələrdə filmin əsas dili tamaşadan — avtomobil təqiblərindən, döyüşlərdən və ya soyğunçuluq səhnələrindən — istifadə olunur. Bu anlar təcrübənin “məcmusudur”. Personajlara əsaslanan hekayələrdə “tamaşa” çox vaxt emosional partlayış və ya sakit bir reallıqdır. Emosional dayaqlar düzgün qurulubsa, şam yeməyi zamanı sadə bir söhbət, binanın partlaması ilə eyni hekayə çəkisini daşıya bilər.

Sürətləndirmə və Tamaşaçıların Cəlb Olunması

Fəaliyyətə əsaslanan ssenarilərdə temp çox vaxt sıx olur və tamaşaçıların heç vaxt darıxmamasını təmin etmək üçün "Qəhrəmanın Səyahəti" kimi ciddi bir quruluşa uyğundur. Personajlara əsaslanan filmlər vaxt aparır, sükut və atmosferik "nəfəs alma məkanı" yaradır. Biri izləyicini adrenalin vasitəsilə yerində saxlayır, digəri isə empatiya və ortaq insan təcrübələrinin qəbul edilməsi vasitəsilə onu özünə cəlb edir.

Üstünlüklər və Eksikliklər

Fəaliyyətə əsaslanan

Üstünlüklər

  • +Yüksək əyləncə dəyəri
  • +Aydın hekayə məqsədləri
  • +Universal əlçatanlıq
  • +Güclü vizual enerji

Saxlayıcı

  • Formula kimi hiss oluna bilər
  • Səthi xarakter riski
  • Troplara güclü asılılıq
  • Yüksək istehsal xərcləri

Xarakterə əsaslanan

Üstünlüklər

  • +Unudulmaz emosional təsir
  • +Zəngin psixoloji dərinlik
  • +Unikal povest səsləri
  • +Daha aşağı büdcə elastikliyi

Saxlayıcı

  • Yavaş templi hiss oluna bilər
  • Bazara çıxarmaq daha çətindir
  • Niş auditoriyasının cəlbediciliyi
  • İstiqamət çatışmazlığı riski

Yaygın yanlış anlaşılmalar

Əfsanə

Döyüş janrında çəkilən filmlərdə yaxşı personajlar olmur.

Həqiqət

Bu, geniş yayılmış bir səhvdir; Ellen Ripley və ya Mad Max kimi ən ikonik personajların bəziləri döyüş mövzulu süjetlərdə mövcuddur. Fərq sadəcə süjetin daxili şıltaqlıqlardan daha çox xarici hadisələrdən qaynaqlanmasıdır.

Əfsanə

Personajlara əsaslanan filmlər darıxdırıcıdır və heç nə baş vermir.

Həqiqət

Hadisələr, şübhəsiz ki, personajlara yönəlmiş filmlərdə baş verir, lakin onlar çox vaxt fiziki deyil, emosional və ya sosial xarakter daşıyır. Ayrılıq və ya xəyanət, fiziki təqib olmadan belə, yüksək hekayə riski daşıyan böyük bir "hadisədir".

Əfsanə

Birini və ya digərini seçməlisiniz.

Həqiqət

Ən uğurlu filmlər adətən hər ikisini birləşdirir. Buna çox vaxt personajın daxili səyahətinin üzləşdiyi xarici çətinlikləri mükəmməl şəkildə əks etdirdiyi, hərəkətin layiqli və personajın böyüməsinin görünən olduğu "şirin nöqtə" deyilir.

Əfsanə

Fəaliyyətə əsaslanan hekayələri yazmaq “daha asandır”.

Həqiqət

Məntiqi, təəccüblü və iki saat ərzində gərginliyi qoruyub saxlayan hadisələr ardıcıllığı yaratmaq olduqca çətindir. Bu, psixoloji yazı qədər mürəkkəb olan temp, fizika və vizual coğrafiyanı dərindən anlamağı tələb edir.

Tez-tez verilən suallar

Bir film əvvəlcə hərəkətə əsaslanıb personajlara əsaslana bilərmi?
Əlbəttə. Bir çox film personajı hərəkətə keçməyə məcbur edən xarici bir hadisə olan "Macəraya Çağırış"la başlayır - adam oğurluğu və ya fəlakət kimi - lakin hekayə irəlilədikcə diqqət çox vaxt həmin hadisənin personajın ruhunu necə dəyişdirdiyinə, mahiyyət etibarilə son aktda personaj tədqiqatına çevrildiyinə yönəlir.
Fəaliyyət filmlərinin bəzi klassik nümunələri hansılardır?
"Die Hard", "Sürət" və "The Avengers" kimi filmlər buna bariz nümunədir. Bu filmlərdə baş qəhrəmanların çox aydın xarici məqsədi var (terrorçunu dayandırmaq, avtobusu hərəkətdə saxlamaq, dünyanı xilas etmək) və hekayə onların ora çatmaq üçün keçməli olduqları fiziki və taktiki maneələrdən bəhs edir.
Xarakter yönümlü filmlərin bəzi klassik nümunələri hansılardır?
"Balina", "Ay işığı" və ya "Tár" filmlərini düşünün. Bu filmlər işə düşən zaman bombası və ya cani haqqında deyil. Əksinə, onlar baş qəhrəmanın öz günahkarlıq, kimlik və ya vəsvəsə hisslərini idarə etməsi haqqındadır. "Süjet" əslində onların psixikasına açılan bir sıra pəncərələrdir.
"Təhrikedici hadisə" ikisi arasında necə fərqlənir?
Fəaliyyətə əsaslanan hekayədə təhrikedici hadisə adətən personajın *başına* gələn bir hadisədir (meteorit düşür, müharibə başlayır). Personaja əsaslanan hekayədə təhrikedici hadisə çox vaxt personajın kimliyinə görə (işdən çıxmaq, çoxdan itirdiyi qohumunu ziyarət etmək) etdiyi bir seçimdir.
Yeni başlayan ssenaristlər üçün hansı stil daha yaxşıdır?
Yeni başlayanlar üçün hərəkətə əsaslanan strukturlar daha asan olur, çünki onlar izləniləcək ritmlərin aydın "yol xəritəsi"ni təmin edir. Bununla belə, personajlara əsaslanan yazı dialoq və alt mətni tətbiq etmək üçün əla bir yoldur. Nəticədə, hər ikisini balanslaşdırmağı öyrənmək - hərəkət qəhrəmanına ruh vermək və ya dramatik personaja son tarix vermək - peşəkarın əsas xüsusiyyətidir.
Bu üslublarda "passiv" və "aktiv" qəhrəmanı necə müəyyən edirsiniz?
Hərəkət yönümlü qəhrəmanlar demək olar ki, həmişə aktivdirlər — onlar daim bir problemi həll etmək üçün hərəkətlər edirlər. Personaj yönümlü qəhrəmanlar bəzən "passiv" ola bilərlər, yəni münaqişədən yayınmaq və ya uzaqlaşmaq mənasında, lakin onların daxili mübarizəsi kameranın diqqət mərkəzində qalır.
Janr hekayə tərzini diktə edirmi?
Müəyyən dərəcədə bəli. Elmi fantastika və vestern janrları öz miqyaslarına görə döyüş əsaslı süjetlərə meyllidir. Yetkinlik və romantik janrlar isə personaj əsaslı üslublara meyllidir, çünki diqqət fərdi təkamülə yönəlib. Lakin, "janrları dəyişdirən" filmlər tez-tez bu gözləntiləri dəyişdirərək yenilik hiss etdirir.
“Pişiyi xilas et” metodunun bu məsələyə münasibəti nədir?
"Pişiyi xilas et" mahnısının ritmləri əsasən döyüş və ya "kommersiya" hekayələri üçün nəzərdə tutulub və aydın süjet nöqtələrini və xarici amilləri vurğulayır. Bununla belə, qeyd olunur ki, "B-Hekayəsi" (daxili və ya münasibət mövzusu) döyüş mənasını verir və hətta süjetli filmlərdə belə personaj dərinliyinə ehtiyac olduğunu vurğulayır.

Hökm

Qəhrəmanlıq, sağ qalma və yüksək riskli macəra kimi böyük mövzuları araşdırmaq istəyirsinizsə, hərəkətə əsaslanan hekayə danışmağı seçin. İnsan vəziyyətinin incəliklərini, şəxsi münasibətləri və daxili dəyişikliklərin mürəkkəbliyini araşdırmaq istəyirsinizsə, personajlara əsaslanan hekayə danışmağı seçin.

Əlaqəli müqayisələr

3D Filmlər və 2D Filmlər

2D filmlər düz bir səthdə dərinlik təklif etmək üçün işıq və rəngdən istifadə edərək klassik, pəncərəyə bənzər kinematoqrafik təcrübəni təmsil etsə də, 3D filmlər görüntüləri kinoteatr məkanına fiziki olaraq proyeksiya etmək üçün stereoskopik texnologiyadan istifadə edir. Aralarında seçim etmək 2D-nin təmiz, saf vizual aydınlığını 3D dərinliyinin immersiv, yüksək duyğusal həyəcanı ilə müqayisə etməyi əhatə edir.

Ailə Adamı Personası vs Cinayət Tarixi

Bu kinematoqrafik arxetip, şəhərətrafı normal həyat tərzi ilə zorakı, basdırılmış cinayətkar keçmiş arasındakı qeyri-sabit tarazlığı araşdırır. Gərginlik, qəhrəmanın sevdiklərini keçmiş həyatlarının nəticələrindən qorumağa çalışması və qurtuluş arzusu ilə insanın əsl təbiətinin qaçılmazlığı arasında povest mübarizəsi yaratması ilə ortaya çıxır.

Blockbuster Films və Indie Films

Blokbaster filmlər böyük büdcələri və geniş auditoriyaya yönəlmiş möhtəşəm vizual effektləri ilə qlobal kassalarda üstünlük təşkil etsə də, müstəqil filmlər çox vaxt büdcələri məhdud olan bədii ifadəyə və niş hekayə danışmağa üstünlük verir. Onlar arasında seçim etmək adətən yüksək oktanlı, kommunal kinematoqrafik hadisəyə, yoxsa ənənəvi troplara meydan oxuyan dərin şəxsi, personajlara əsaslanan bir hekayəyə can atmağınızdan asılıdır.

Canlı Fəaliyyət vs Animasiya

Canlı filmlər fiziki dünyanı kameralar və insan performansları vasitəsilə əks etdirsə də, animasiya rəqəmsal və ya əl sənətindən istifadə edərək tamamilə yeni reallıqlar qurur. Onlar arasında seçim etmək çox vaxt reallığın əsaslı teksturasını, yoxsa çəkilmiş və ya redaktə edilmiş kainatın sonsuz, cazibə qüvvəsinə qarşı çıxan imkanlarını istəməyinizdən asılıdır.

Cinayət Dramı və Psixoloji Dram

Bu müqayisə ədalətin xarici axtarışı ilə zehnin daxili araşdırması arasındakı fərqi aradan qaldırır. Cinayət dramları qanun və qaydanın maddi mexanikasına diqqət yetirsə də, psixoloji dramlar personajlara əsaslanan introspeksiyaya üstünlük verir və diqqəti "bunu kim etdi"dən "niyə belə olduqlarına" yönəldir.